- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Jebkāda veida printmaking, kurā ražo attēlu, pārgriežot drukas plates un kur ir incised līniju vai apgabalu, kas satur tinti. Dobspiedes metodes ietver kodināšanu, drypoint, gravēšana un koka gravēšana.
Industry:Art history
1932 Mūsdienu mākslas muzejā Ņujorkā notika pirmā arhitektūras izstādi featuring arhitekti, kas saistīti ar mūsdienu kustību. Starptautiskā stila bija termins izdomāts ar Henry Russell Hitchcock vēsturnieks un arhitekts Philip Johnson katalogā. Lielākā daļa nosaka starptautiskā stila arhitekti bija Eiropas ar ievērojamu vācu brigāde, kas izriet no Bauhaus, proti, Walter Gropius, Marcel Breuer, Ernst maijs, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe un Hans Scharoun; citi eiropieši iekļauts Francijas Le Corbusier, Luigi Figini Itālijas un Somijas Alvar Aalto. Lielākā daļa nosaka starptautiskā stila ēkām bija līdzīgi, ka tie bija taisna, undecorated, asimetriskas un balts, lai gan pēc Otrā pasaules kara tas tika modificēts, kā jautājums par ekonomiku, kas nodarbojas ar pēckara atjaunošanas darbus un vēlāk, ar ieviešanu rūpniecības tērauda un stikla. Starptautiskā stila tiek uzskatīta viena pati pārveidot katru lielāko pilsētu pasaulē ar tās vienkārši kubikmetru formas skylines.
Industry:Art history
Sākotnēji franču termins lietots kluss vietējā ainas Bonnard un Vuillard. Jo plaši pielietot jebkuru šādu priekšmetu glezna. Izcilu piemēru ir Gwen John.
Industry:Art history
Termins, ko lieto, lai aprakstītu kultūras James valdīt man (valdīja 1603-25) īpaši teātra (un pat mēbeles) kā arī glezna. Liels Elizabetes miniatūri Hilliard turpinās, bet izdevās royal Oliver balsojot. Līdzīgi Gheeraerts uzplaukusi, bet ir aizstājis sarežģītākas naturālisms holandiešu dzimis Van Somer un pēc tam Mytens (izrunā dūraiņi) no apmēram 1616.
Industry:Art history
Franču termins parasti teica izdomāts ar Francijas Philippe Burty kritiķis, agrīnā 1870s. Tas aprakstīts padarīt traku par japāņu mākslu un dizainu, kas nes Francijā un citur pēc tirdzniecību ar Japānu atsāka 1850, valstī ir slēgts uz rietumiem kopš aptuveni 1600. Jaunatklāšana no japāņu mākslas un dizaina ietekmēja gandrīz neaprēķināmi Rietumeiropas māksla. Attīstību mūsdienu glezniecība no impresionisma, dziļi ietekmēja lēzenumu, košās krāsās un augstas pakāpes stilizācija, apvienojumā ar reālists priekšmetu, japāņu kokgriezums izdrukas. Dizaina ietekmēja līdzīgi estētiskās kustību un Jūgendstils. , Lielbritānijas galvenais mākslinieks raidītājs bija Whistler, bet dizainers Kristofers kumodes un arhitekts William Godwin bija svarīgi.
Industry:Art history
Kinaesthesia ir sajūta, ka nosaka ķermeņa stāvokli, svara vai kustību muskuļi, cīpslas un ķermeņa locītavām. Termins ir jāizmanto saistībā ar mākslu, kas nodarbojas ar ķermeņa kustību. Pirmo reizi tika saistīta ar futūrisms, kas centās čempions mūsdienu vecuma dinamiku, attēlojot cilvēki un lietas kustībā. American horeogrāfs, Merce Cunningham var raksturot arī kā kinestētisko, jo viņa dejotāji ir saistītas ar pētniecības telpā caur ķermeņa kustību izrādes. 1973 Trisha Brown izmanto Manhattan skyline kā posmā viņas sniegumu jumta gabals, kurā dejotāji nosūtīt kustības, lai citi dejotāji, kas stāv uz jumtiem pāri New York.
Industry:Art history
Kinētiskā vārds nozīmē, kas attiecas uz kustības. Kinētiskā māksla ir māksla, kas atkarīga no kustību, par tās ietekmi. , Kopš divdesmitā gadsimta sākuma mākslinieku ir iekļaut kustību māksla. Tas daļēji ir izpētīt iespējas kustību, daļēji iepazīstināt elements laika, lai daļēji atspoguļo mašīnu un tehnoloģija, mūsdienu pasaulē, daļēji, lai izpētītu redzes rakstura nozīmi. Kustība ir vai nu ražoti mehāniski motori vai izmantojot gaisa telpu dabiskās kustības. Darbi, šī pēdējā veida sauc par mobilajiem telefoniem. A pioneer kinētiskā māksla bija Naum Gabo ar viņa motorizētu pastāvīga vilnis 1919-20. Mobiles tika sākts ar Alexander Calder no apmēram 1930. Kinētiskā māksla kļuva galvenās parādības piecdesmito gadu beigās un sešdesmitajos gados.
Industry:Art history
Termins kā rakstu nosaukums sākotnēji izmantoja kritiķis David Sylvester decembris 1954 izsniegšanas žurnālā tikšanās. Raksts apspriesti pazīstams kā Beaux Arts Quartet, John Bratby, Derrick dradžiem, Edward Middleditch un Jack Smith reālists mākslinieku darbu. Sylvester rakstīja, ka savu darbu "ņem mūs atpakaļ no studijas uz virtuvi" un raksturot to tēmām kā krājumu, kas ietver visa veida pārtikas produkti un dzērieni, katru trauks un īstenot, parasti vienkāršu mēbeles un pat bērnu autiņus rindā. Visu, bet virtuves izlietnes? Virtuves izlietnes pārāk. "Sylvester arī uzsvēra, ka šīs virtuves bija tie," kuru iedzīvotājiem vārīti parastiem pārtikas produktiem un neapšaubāmi dzīvoja savu parasto dzīvi. "Virtuves izlietne gleznotāji svinības iedzīvotājiem ikdienas dzīvē veic sociālo ietekmi, ja ne politisko komentāru un virtuves izlietne mākslas redzams pieder sociālais reālisms kategorijā. Virtuves izlietne tā apogejā sasniedza 1956. gadā, kad tika atlasīti Beaux Arts Quartet atspoguļo Lielbritānija pie Venēcijas biennālē.
Industry:Art history
Kiča ir vācu vārds miskasti. Dažkārt 1920 tas stājās izmantot angļu valodā aprakstīt īpaši lēts, vulgārs un sentimentāls tautas un tirdzniecības kultūru veidiem. 1939, Amerikāņu mākslas kritiķis Klements Greenberg publicēja slaveno eseja ar nosaukumu "Avangarda un kiča". , Viņš noteikts kiča un pārbaudīja tās saistība ar augstu mākslas tradīciju kā divdesmitā gadsimta avangarda turpināja: "Ja avant-garde, parasti mēs arī atrast rati. True pietiekami — vienlaikus ar ieeju no avangarda, otro jauno kultūras fenomens parādījās rūpniecības rietumos: ka lieta, uz kuru vācieši dot kiča brīnišķīgs vārds: tautas, tirdzniecības mākslā un literatūrā, ar to chromeotypes, žurnālu vākiem, ilustrācijas, reklāmas, slidens un celulozes daiļliteratūra, komiksi, skārda panna aleja mūziku, pieskarieties dejas, Holivudas filmas, utt, utt "daži jaunāko kiča piemēri var būt plastmasas vai porcelāna modeļiem vēlu DianaPrincese Velsā, japāņu manga Komiksi un Hello Kitty klāstu preces, daudzās datoru spēles, visā Lasvegasā un Disneyland un spodri soft porn Playboy Magazine. Greenberg redzēja kiča kā pretstats augsto mākslu, bet no apmēram 1950 mākslinieki sāka veikt nopietnu interesi par tautas kultūru, Pop art sprādziena rezultātā 1960. Šajā darbā ar kiča turpina virsmas kustības, piemēram, Neo-Geo un mākslinieki, piemēram, John Currin vai Paul McCarthy darbā.
Industry:Art history
Vācu termins publiskās mākslas telpai, kas uzkāpj izstādes. Vācija tās bieži nodrošina vietējo Kunstverein, vai mākslas asociācija. Ir pienācis izmantot starptautiski kā termins parasti veltīta mūsdienu mākslas valsts finansētas mākslas telpai.
Industry:Art history
