upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
Associació d'artistes abstractes fundada a París el 1931 amb l'objectiu de promoure l'art abstracte a través d'exposicions col·lectives. Ràpidament adquirit adhesió d'uns 400. Els líders eren Herbin i Vantongerloo, però cada pintor abstracte principal van participar incloent-hi personatges com Gabo, Kandinsky i Mondrian. En Gran Bretanya membres de les agrupacions modernistes les set i cinc de la societat i una unitat, mantenir contacte proper amb l'abstracció-creació. Als seus membres eren Hepworth, Moore, Nicholson, Nash i Piper. Abstracció-creació va abraçar tot el camp de l'art abstracte, però fent cap a la més austers formes representades per l'art concret, constructivisme i el neoplasticisme. Exposicions regular es van celebrar fins el 1936 i es van emetre, cinc publicacions anuals.
Industry:Art history
Terme aplicat a noves formes d'art abstracte, desenvolupat per pintors nord-americà en els anys 1940 i 1950. L'abstracte expressionistes es basaven en la seva majoria a la ciutat de Nova York i també va ser reconeguda com a escola de Nova York. El nom evoca el seu objectiu de fer art que mentre resum també va ser expressiu o emocional en el seu efecte. Que es van inspirar la idea surrealista que l'art que vénen des de l'inconscient i per l'automatisme de Miró. Dins de l'expressionisme abstracte eren dos agrupaments d'amples. Aquests van ser els pintors d'acció anomenades encapçalat per Pollock i De Kooning i els pintors de color-camp, notablement Rothko, Newman i encara. Els pintors d'acció va treballar d'una manera espontània de improvisatory sovint utilitzant pinzells grans per fer l'escombrat marques gestuals. Pollock famós posa la tela a terra i ballats al voltant-lo abocant la pintura directa de la llauna o seguir-lo de la brotxa o un pal. D'aquesta manera que directament posat seus propi impuls interior sobre la tela. El color camp pintors es profundament interessats en la religió i el mite. Van crear composicions simples amb grans àrees d'un sol color destinat a produir una resposta contemplativa o technqiue en l'espectador.
Industry:Art history
El resum de la paraula significa estrictament parlant de separar o retirar alguna cosa des d'una altra cosa. En aquest sentit s'aplica a l'art en el qual l'artista ha començat amb algun objecte visible i abstret elements des d'això d'arribar a un més o menys simplificat o forma de schematised. El terme també s'aplica a l'art mitjançant formularis que no tinc cap font en absolut a la realitat externa. Aquestes formes són sovint, però no necessàriament, geomètrics. Alguns artistes d'aquesta tendència han preferit termes com ara l'art concret o art no-objectiva, però en la pràctica, el resum de la paraula s'utilitza a través de la Junta i la distinció entre els dos de tota manera no és sempre evident. A cúmul d'idees teòriques s'amaga darrere d'art abstracte. Bé la idea de l'art per l'art — que art ha de ser purament sobre la creació d'efectes bonics. La idea que l'art pot o ha de ser com la música — que igual que la música és patrons de so, d'efectes de l'art han de ser creats per purs patrons de forma, color i línia. La idea, derivat de l'antic filòsof grec Plató, que la forma més alta de bellesa rau no en les formes del món real sinó en geometria. La idea que l'art abstracte, en la mesura que no representa el món material, s'observa per representar l'espiritual. Art abstracte en general és vist com portant una dimensió moral en que s'observa reposar virtuts com ara ordre, puresa, la simplicitat i l'espiritualitat. Pioners de la pintura abstracta eren de Kandinsky, Mondrian i Malevich des de 1910-20. A l'empresa pionera de l'escultura abstracta va ser la russa constructivista Naum Gabo. Des d'aleshores art abstracte s'ha format un flux central de modern art.
Industry:Art history
המונח שהופיעו בשנות השבעים המוקדמות כדי לתאר את תחייתה של במיוחד high fidelity ריאליזם פיסול וציור באותו זמן. גם בשם Super-Realism, בציור הוא שם נרדף Photo-Realism. פסל המתרגל המצטיין היה דואן הנסון, יחד עם ג'ון דה אנדריאה. אפשר לראות לאחרונה את עבודתו של רון מויק, חלק זה של רוברט Gober היפר-ריאליסטי. הציירים המובילים היו צ'אק סגור, רוברט Bechtle, ריצ'רד Estes, אודרי פלאק, ראלף מעללים.
Industry:Art history
האיקונוגרפיה של ציור הוא הדימויים בו. המונח מגיע מהמילה היוונית איקונין משמעות התמונה. סמל היה במקור תמונה של ישו בפאנל בשימוש כאובייקט של מסירות הכנסייה היוונית האורתודוקסית מ לפחות המאה השביעית. ומכאן הסמל של המונח הגיע יצורף כל חפץ או תמונה שהיא יוצאת דופן או יש משמעות מיוחדת אליו. איקונוגרפיה הוא טווח מסוים או מערכת של סוגי התמונה בשימוש על-ידי אמן או אמנים להעביר משמעויות מסוים. למשל בציור הדתית הנוצרית ישנה האיקונוגרפיה של תמונות כגון כבש המייצג את המשיח או יונה המייצג את רוח הקודש. באיקונוגרפיה של מיתוס קלאסית עם זאת, הנוכחות של יונה הייתי מציע כי כל אישה מציגים גם יהיה האלה אפרודיטה או ונוס, כך המשמעויות של תמונות מסוים יכול לסמוך על הקשר. במאה השמונה עשרה ויליאם בלייק המציא איקונוגרפיה אישיים מורכבים כדי להמחיש את חזונו של אדם ואלוהים, מלגת רבה הוקדשה כדי לפרש אותו. במאה העשרים שהאיקונוגרפיה של העבודה של פיקאסו הוא בעיקר אוטוביוגרפי, ואילו יוזף בויס פיתחו של האיקונוגרפיה של חומרים כגון הרגיש, שומן ודבש, כדי להביע את רעיונותיו לגבי החיים והחברה. איקונוגרפיה (או iconology) הוא גם דיסציפלינה אקדמית של המחקר של תמונות אמנות והמשמעויות שלהם.
Industry:Art history
קבוצה איטלקית שהוקמה בשנת 1922 על-ידי Funi, Sironi, Carra ואחרים. השיקה רשמית בשנת 1923 בפגישה מילאנו, עם מוסוליני כאחד הדוברים. מוסוליני היה המייסד של המפלגה הפשיסטית האיטלקית, בשנת 1922 אחזה בכוח להיות דיקטטור איטליה. לאחר להיות מיוצג בביאנלה של ונציה 1924 הקבוצה לפצל, הייתה רפורמה. איטליאנו Novecento חדש מבוים תערוכה קבוצתית הראשון שלה במילאנו בשנת 1926. הקבוצה מטרתו הייתה להחיות את המסורת של פורמט גדול היסטוריה צובע בצורה קלאסית. פשיזם קבוצת תמיכה ועבודה שלה הפך מזוהה עם מחלקת התעמולה של המדינה.
Industry:Art history
בארוק אמנות מתייחס בעיקר ערכות דקורטיבי במבנים, בעיקר ציורי תקרה, שבה האמן משתמש פרספקטיבה הצמצום כדי ליצור, למשל, את האשליה כי התקרה היא כיפת השמיים מאוכלס על ידי קבוצות של אישים כגון קדושים, מלאכים או מה. תופעות כאלה גם לפעמים נקראות אשליות, משמעות הביטוי הצרפתי מוליך שולל את העין. באופן כללי יותר illusionism יכול להתייחס בכל ציור אשר שואפת להשיג רמה גבוהה של מימזיס, כלומר חיקוי של המציאות. רמות גבוהות של illusionism נמצאים בדרך כלל בציורים מהמאה ה-17 דומם. אם האמן בוחר החומר במיוחד משאיל את עצמו רבייה בצבע על בד (כלומר הוא בעצם שטוח) התוצאות יכול להיות יעיל במיוחד. לדוגמה הוא אדוארד קולייר A Trompe l ' oeil עיתונים, אותיות, כלי כתיבה על לוח עץ. בתורת אמנות מודרנית illusionism יש כבר שכתיבת בטענה כי הוא מכחיש את האמת הבסיסית של השטיחות של הבד. עם זאת, אמנים סוריאליסטים סלבדור דאלי רנה מגריט השתמשו בו השפעה רבה כדי לעורר את העולם חלופי מודע.
Industry:Art history
אזור עבה צבע או מרקם, ציור. הראשון מורגש הציירים הרנסאנס הונציאני טיציאן טינטורטו, אזי בציור בסגנון הבארוק, לדוגמה רובנס. יותר ויותר הבולט מהמאה ה-19 נוף, טבע, ציור רומנטי. השימוש מככבים הפך פחות או יותר חובה באמנות המודרנית כפי התצוגה אחז כי פני השטח של ציור צריך יש מציאות משלו ולא רק להיות חלון חלקה לתוך העולם illusionistic מעבר. עם זה הלך את הרעיון כי המרקם של צבע וצורה brushmark יכול עצמם לסייע להעביר תחושה, כי הם סוג של כתב היד, הם ישירות יכולים לבטא רגשות של האמן או תגובה בנושא. (ראה גם מחוות. ציור ) A מככבים בו הוא מאפיין בולט יכול גם אמורים להיות ציורית. מונח זה נושא במשתמע כי האמן לחייהן מניפולציה של צבע השמן עצמו, עשיית שימוש במלואם של מאפייני החושי שלו. את הרעיון כי האמן צריך קידמה את האיכויות מולדת של חומרי העבודה חלק התוכן שלה הוא אחד מרכזי באמנות המודרנית, וסיכם באמת ביטוי חומרים (ראה גם גילוף ישירה).
Industry:Art history
La més absoluta és un complex psicològic, filosòfic i lingüística concepte desenvolupat per Julia Kristeva a seu poders 1980 llibre d'Horror. Que en part va ser influenciada per les idees anteriors de la surrealista dissident, Georges Bataille, pensador i escriptor francès. Es pot dir molt simplement que la més absoluta consta d'aquests elements, especialment del cos, que transgredir i amenacen el nostre sentit de la neteja i la propietat. Kristeva a si mateixa comentat 'escombraries i cadàvers mostrar-me el que jo permanentment empenta de banda per tal de viure'. En la pràctica de la més absoluta cobertes totes les funcions corporals, o aspectes de l'organisme, que són considerats impurs o inadequat per a l'exhibició pública o la discussió. Abjecte té un fort context feminista, ja que les funcions corporals en particular són "abjected" per un ordre social patriarcal. En els anys 1980 i 1990, molts artistes es va adonar d'aquesta teoria i es reflecteix en el seu treball. L'any 1993 la Whitney Museum, Nova York, realitza una exposició titulada Art més absoluta: repulsió i el desig en l'Art nord-americà, que va donar el terme una moneda més àmplia en l'art. Cindy Sherman és vist com un element clau per la més absoluta en l'art, així com d'altres com ara Louise Bourgeois, Helen Chadwick, Paul McCarthy, Gilbert & George, Robert Gober, Carolee Schneemann, Kiki Smith i Jake i Dinos Chapman.
Industry:Art history
El 1906 un grup d'autors francesos, artistes i compositors establert l'Abbaye de Créteil a una vil·la a Creteil sud-est de París. El moviment inclosos els pintors Albert Gleizes, Charles Berthold-Mahn i Jacques d'Otemar, els poetes, Charles Vildrac, Georges Duhamel, René Arcos, Alexandre Mercereau, Jules Romains i Henri-Martin Barzun, el compositor Albert Doyen i la impressora de Lucien Linard. Del grup va ser inspirat en part per l'escriptor francès del Renaixement François Rabelais, que havia escrit sobre un municipi autoportant en un monestir anomenat la Abbaye de Thelema que havia defensat grup treball i superació intel·lectual. The Abbaye de Créteil comunitat només va durar fins el febrer de 1908, tot i així, en la seva breu existència s dóna suport a l'obra de Roger Allard, més tard a convertir-se en un defensor del cubisme i les obres del poeta francès líder Pierre-Jean Jouve.
Industry:Art history